Círculo de Escritores de Venezuela

Ensayo de Magaly Salazar Sanabria, leído en el  Homenaje en Memoria del escritor venezolano Alfredo Silva Estrada, realizado el 29 de abril en la Sala Cabrujas de Cultura Chacao

Alfredo Silva Estrada y su poesía. La transmutación para que algo se ilumine

Por Magaly Salazar Sanabria

Alrededor de un poeta con Mayúscula se reunían varios aspirantes   en las tardes  del Centro de Estudios Latinoamericanos “Rómulo Gallegos”. Elegante, encantador, sabio, amigo, digno, son sólo cinco palabras para describir al caballero de la voz iluminada. Mientras tanto, el tiempo se situaba en 1978. Unos se llamaban talleristas, él Alfredo Silva Estrada, poeta de resonancias filosóficas, creador de un ritmo de  sensualidad que traza en el espacio transmutado y en el tiempo,  un estilo definido y reverberante que acude a los llamamientos del espíritu. Aquel Señor poeta dijo alguna vez a la escritora Chefi Borzacchini, cuando lo entrevistaba para producir el libro Acercamientos a Alfredo Silva Estrada: “La dignidad no es un cliché, es un sentir. Seguiré siendo digno de compartir, digno de escribir. Seguiré siendo digno de ser un poeta”

Esas palabras que dijo muchos años después, se adelantaban y rebotaban como un eco entre los alumnos del Taller de Poesía, en el cual, Alfredo fungía de Director, de mago, de cantante, y sobre todo de lúcido iluminador. Desde entonces, la figura de Alfredo,  colocaba en el tapete  poemas de artistas nacionales  o extranjeros, textos relevantes de aquí o de allá y de los menesteres de los oficiantes. Se hablaba, se discutía, se aprendía de las sugerencias. Se gozaba de las confidencias creativas y se atemperaba uno que otro desaguisado entre los cofrades que en pequeño comité se llamaba Blanca Nieves y los Siete Enanos porque la compañía de Talleristas la conformaba siete hombres y una mujer. El Taller, como su casa, fue un lugar para la amistad y la celebración de la palabra poética. Allí se aprendió de la vida y del arte de “meditar lo sentido”.Y todos agradecen por siempre al Maestro.

El tiempo confirmaba que Alfredo es un poeta de manifestaciones vivaces, que alumbran la escritura como pavesas. Asumía criterios éticos, no sólo ante la vida sino  con respecto al lenguaje y por eso la lucidez  poética. Su voz adquiere múltiples reflejos que guardan un poder encantatorio. Un verso parece verse en el espejo de otro. Esta cualidad llena de vivacidad, de chispas a sus poemas.

En cuanto al acto creativo en sí mismo, el poeta  comprende el yo como la apertura y la evasión de una manifestación movida entre los polos de la creación embelesadora, sugerente, novedosa. Esta poesía tiene un espacio ilusorio que es el viaje para vulnerar los límites. La abstracción, entonces es síntesis de muchas lecturas concebibles que no se leen con la razón sino con el espíritu.

En el ensayo La palabra trasmutada, Silva Estrada acota: “poetizar, pues, nunca alejado de lo vivido, pero que nunca se conforma con instalarse pasivamente en este acopio. A partir y más allá de todas las vivencias, la poesía exige –el poeta se exige a sí mismo- una supervivencia, el lugar sorprendente del poema con estructura propia, que resista, hasta en sus vacilaciones y sus quiebres, todas las lecturas posibles”

Entretanto, Ludovico Silva decía refiriéndose al lenguaje poético de Silva Estrada: “Nada de hermético, ni oscuro” “ Silva Estrada realiza en cada poema un acto ritual. De ahí su pasión infinita por el verso muy trabajado, lleno de vocablos precisos. Silva Estrada es un amante de la perfección y cree más en la inteligencia creadora que en la simple intuición, aunque de la intuición  vengan siempre los atisbos de inteligencia”(p.121) Se cita:

“Meditar lo sentido/ Un orden una morada simple aun en el desgaste/ Hacerse una visión y a las manos nacidas al crear/ una efusión confiada al emerger de un mundo/ meditar lo sentido donde mana el origen ya dócil de la forma”

Para apuntalar lo afirmado por Ludovico Silva, se reconoce en la obra de Silva Estrada un proceso de trasmutación circular un verso atrae la sustancia de otros y a la vez, los convoca en un centro imantado que los va llenando de sentimientos y luces.

Si quien escribe se acoge a lo que afirmaba Reverdy que “en poesía nada vale ser dicho sino lo indecible”, se concluye que Silva Estrada es un poeta visionario porque convoca al lector a oir lo indecible, a ver lo que no se ha visto hasta ese momento. Esos vocablos precisos de los que habla Ludovico Silva son códigos cifrados, como flashes de alguna cámara indiscreta. A la oscuridad le sigue una llama reveladora. Eso es lo indecible descubierto.

Aquello que parece muro en Cercos es sonoridad, una expresión que busca contrapesos de volúmenes entre barrotes y algo tan delicado como los  estambres. “Espasmos de barrotes relevados por escoria de cactus/ hasta pedir rendidos un semblante de umbelas/ una demolición de felices estambres” Hay oposición al mundo. Observamos un desnivel, una encrespadura, una encrucijada que el poeta  pretende,“el remate siempre ausente” El poeta busca lo ilimitado. Se cita:

“Golpeo de nuevo el caos sobre la mesa del poema/ lo deletreo en alta voz/ lo ahueco /ahueco las manos que provocan la corriente para nombrarlo / no lo nombro/ el caos tiene un peso de fruto/ amaso su pulpa / todo un amasijo de vacío y silencio /caos sopesado/ musculosa espiral hasta en escuchar palpar laberinto instantáneo / sentir su sexo en este caos ahuecado y eréctil”

Asimismo, Arraiz Lucca escribe acerca de esta escritura: “Silva Estrada, fraguando cementos distintos, ha construido una obra de gran coherencia. Su poesía se nutre tanto de la observación disciplinada del filósofo como en un lirismo proclive al desamparo”.

También es importante señalar la cercanía de la poética de Silva Estrada con las artes. Por ejemplo, una obra suya titulada Lo nunca proyectado (1964) , se conformó a partir de la obra de Gego. Además, la música, imprime a su discurso estético formas abstractas. Su estancia en París lo vinculó a los artistas Héctor Poleo, Jesús Soto y otros que influyeron, “como cementos distintos” en su  poesía. Cuando se publica la serie de tres poemarios Transverbales (1967), se pone en evidencia el ludismo de la disposición de los versos que parecen constituir un juego de naipes. Pero es una reflexión cavilosa de esas pavesas  perceptivas con las que el poeta ha ido revelando el mundo. El poeta pretende entregar absolutos, como sensaciones del movimiento, el tiempo y el espacio. Esta experimentación guarda cierta vinculación, a nivel sonoro con piezas musicales experimentales del siglo XX. El poeta resguarda la voz interior, la subjetividad: “Del resguardo”: ¿Qué mueve a decir que nada espera, /ni se abre/ sobre la tierra tan simplemente/ reticente, /con su cielo rupestre, con sus horizontes sin arraigo? La lengua torpe, negándose/ y colmada en el olvido de su sed, dice, no obstante, desde el resguardo, /la abierta, la esperada señal”

Y qué decir de esas dos grandes mujeres poetas que lo iniciaron en la poesía: Luisa del Valle Silva, quien lo introdujo en la lectura de los clásicos y grandes poetas y Enriqueta Arvelo Larriva admiradora  y estimuladora de la obra de Alfredo? Quédense en el aire la luz de sus recuerdos.

En otro orden de ideas, a pesar de su universalidad, Silva Estrada no participó del discurso estético ni de los estilos poéticos de los años sesenta. No estuvo con Sardio, El Techo de la Ballena ni Tabla Redonda pero, junto a Sánchez Peláez, Rafael Cadenas, Eugenio Montejo, Guillermo Sucre, Ramón Palomares,  Antonia Palacios, Elizabeth Schön y otros, inscribieron la literatura venezolana en la Modernidad.

En la obra de Silva Estrada es importante resaltar cómo el corpus de sus poemas busca una eclosión o revelación, pero si ella no llegara a consumarse, si permaneciera oculta, en estado latente, queda la sugestiva sensualidad de la búsqueda. Entonces, se crea un misterioso juego que está signado por una autenticidad provocadora. Lo dice brevemente en estas líneas de Acercamientos: (…) “por momentos/ franqueamos la niebla conjetural / y llegamos a ver”

Rafael Castillo Zapata, refiriéndose a la dedicación del poeta Del traspaso, dice: “A cierta familia de poetas se les reconoce desde lejos por su entrega incondicional a la fuerza del sonido. En ellos… el poema es una suerte de mancha sonora todavía no explicada en palabra… el poema se precipita como dictado por el puro desencadenamiento del sonido en la conciencia del poeta. A esta familia pertenece Alfredo Silva Estrada” (Castillo, 1992:p.8) De los poemas se desprende que uay una búsqueda de una rítmica absoluta de  sacralización de la escritura.

Es notable la unidad que mantiene la obra del poeta a través de su trayectoria, los libros publicados: De la casa arraigada, (1953), Cercos, (1953), Integraciones/De la unidad en fuga, (1954 y 1962), Del traspaso (1962), Literales, (1963), Lo nunca proyectado, (1964), Imposibilia, (1967) ,Trans-verbales I, (1967), Acercamientos (Antología), (1997), Trans-verbales I, Trans-verbales II y Trans-verbales III, 1972, Los Moradores, (1975), Contra el espacio hostil, (1979), Variaciones sobre reticuláreas, (1979), Los quintetos del círculo, (1978), Los quintetos del círculo y Variaciones sobre reticuláreas, (1982), Dedicación y ofrendas, (1986), De bichos exaltado, (1989), Acercamientos (Antología), 1992, Por los respiraderos del día y En un momento dado, (1999), Al través, (2000).La periodista Chefi Borzacchini recoge una selección de obras escritas entre 2001 y 2004 en un libro denominado Acercamientos a Alfredo Silva Estrada, publicado por Grupo Editorial Eclepsidra, 2005.La verdad es que “algo se iluminó” en el transcurrir de esta obra poética. Cito un poema publicado en el Papel Literario de El Nacional del 24 de octubre de 2009 en el que se rinde homenaje al poeta.”Hacer del tiempo” : “hacer del tiempo una vasija/ Mientras el tiempo labra y descalabra/ con manos invisibles en las manos visibles/ Ir construyendo el tiempo como fugaz morada /La casa de mi infancia la sueño blanca/ o con colores imprevistos/ Y es otra con sus muros más sólidos/ donde apoyar las espaldas cansadas/ Tiempo del sueño/ tejido con el tiempo vigilante. La plenitud suele escapársenos/ por la fragilidad del tiempo tormentoso.”

En cuanto a su clarividencia como traductor, se destaca que el material que se expone a la traducción ya existe, el poeta debe respetar sus significaciones y sustancias sensibles y llevarlo a un texto respetuoso de esos contenidos. Silva Estrada respeta lo oscuro y lo secreto del poema y descubre su luminosidad, porque él escucha íntimamente,  se interna, según dice el poeta: “ser uno con el otro, para exteriorizar y delimitar una confluencia que demostrará en cada nueva lectura la esencia universal de la poesía” De esta manera ha traducido a grandes de la literatura como Gaetan Picon, Ives Bonnefoy, Fernand Verhensen, Pierre Reverdy, Andrée de Bouchet, Robert Ganzó, Andrée Chedid y Francis Ponge

Referido al oficio de vivir, Alfredo Silva Estrada nace en Caracas el 14 de mayo de 1933. Es egresado en Filosofía en la Universidad Central de Venezuela. Estudia Postgrado en la Sorbona de París. En 1960 contrae matrimonio con la excelente bailarina y coreógrafa venezolana Sonia Sanoja, su amiga, primera lectora y entusiasta de afecto y dedicación. De 1965 hasta  1982 dirigió el programa Homenajes en Radio Nacional de Venezuela. Fue distinguido Profesor de la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela. Desde 1959 representó a Venezuela en el Centre Internacional d’ Etudes Poétiques, con sede en Bruselas. Formó parte del Comité de redacción de la revista Internacional de Poesía (Multilingüe )2 Plus 2de Lausana (Suiza). Ganó el Premio Municipal de Literatura, Mención Poesía en 1981, por su poemario Contra el espacio hostil. En 1997 recibe el Premio Nacional de Literatura y en octubre de 2001 fue reconocido con el Gran Premio Internacional de Poesía de la Bienal de Lieja, Bélgica. Es el poeta decimonoveno laureado con este premio y el único venezolano que lo ha recibido, se integra así a las grandes voces de la poesía contemporánea como Giusepoe Ungaretti, Jorge Guillén, Octavio Paz, Saint-John Perse, Yannis Ritsos, Miguel Torga, Antonio Ramos Rosa, Roberto Juarroz, entre otros En 2005, la Semana Internacional de la Poesía de Caracas le rindió un homenaje en su Decima Segunda Edición.

No obstante, a todos sus logros tuvo momentos de aridez. De su libro Al través, se lee “Aridez”: Es el momento dilatado de aridez /Son los días de extrema sequedad bajo la lluvia torpe/ ¡Qué escándalo de puertas! /¡cuánto deslumbramiento de salidas falsas/ Bajo los pies relumbran arenas negras/ y el pavimento se desliza sin regreso / Esperamos de nuevo / con un cumulo de días atropellados sobre el pecho”

El 16 de octubre de 2009, se fue el Gran Poeta, en las entreabiertas  alas desmesuradas del escape sobre el aletazo del mar. Que algo se ilumine.

Arraiz Lucca, Rafael. (2009) Literatura Venezolana del siglo XX. Caracas:  Editorial Alfa.

Borzacchini, Chefi. (2005) Acercamientos a Alfredo Silva Estrada. Caracas: Editorial Eclepsidra

Castillo Zapata, Rafael (1992). “Encarnada Quimera, Atajo de Azar”.En: Alfredo Silva Estrada. Acercamientos. Caracas: Monte Avila Editores

Silva Estrada, Alfredo.(1989) La palabra trasmutada. La poesía como existencia.(1960-1988) Colección Medio Siglo. Caracas: Contraloría General de la República de Venezuela.

Silva, Ludovico (1975) “Alfredo Silva Estrada. La imaginación lingüística” En: La Torre de los ángeles. Caracas:Monte Avila Editores.

Por Magaly Salazar Sanabria

Para una montaña llamada El Ávila

«Alabado sea, mi Señor, por la hermana madre Tierra, la cual nos sustenta y gobierna y produce diversos frutos con coloridas hierbas y flores». San Francisco de Asís.

Con el auspicio del epígrafe de San Francisco de Asís comienzo esta nota, amparada en la sabiduría, amor y humildad de ese pensamiento. Porque el Santo recobra así, para la Literatura, el sentido de la naturaleza y los ritmos primordiales de la vida. La idea consiste en redimir lo simple, la relación espiritual entre el hombre, sus hermanos y la naturaleza y considerarse hijo de un lugar y de todos los lugares de la Tierra. Aunque sea paradójico, es importante tener una conciencia metafórica, amorosa y real de nuestro techo, del piso y el cielo que nos arropa. Finaliza un siglo y podemos, a través de una simple máquina y desde nuestras casas, comunicarnos por internet con el mundo, por lo tanto es absurdo que nos sintamos alejados de los otros. Los recientes terremotos, tsunamis, deslaves ocurridos dicen a gritos que algo anda mal. Se ha dejado en manos de los ecologistas la defensa de lo terrestre como si relegáramos esa responsabilidad a una secta. Por eso, hoy he decidido escribirle a la Tierra. Considero que en mi condición de escritora, la presencia de la Tierra es vital; ella regala todo lo que está encima, sobre, y dentro de sí, apadrina a sus moradores donándoles el fuego, el agua, el aire, las plantas, minerales, animales y hasta una pareja. No obstante, los Congresos de Literatura del país siempre tratan el tema de la importancia y compromiso del intelectual, pero enfocado al cuido del lenguaje y al aspecto político, casi nunca hacia la naturaleza.

Si se hace un resumen de la prensa en los últimos tiempos,, se observa que muchas columnas están ocupadas por los incendios provocados, bombardeos, deforestaciones ilegales o «engrasadas», intoxicación de los mares y los suelos por derrames petroleros y productos químicos. Sin embargo, son excepcionales los espacios destinados a hablar de cultivos para paliar el hambre del mundo, ni se habla de campañas contra la basura y mucho menos contra el armamentismo y la guerra, ahora temas tan escandalosos en el país.

Y para seguir con los traumatismos generalizados del amado planeta, señalo que las inmensas extensiones quemadas en El Ávila han producido una criminal extinción de plantas y animales, aparte del daño atmosférico que originó una calina que, además de contaminante, es una metáfora del sentimiento de los caraqueños conmovidos por las cenizas de tanto verdor, tanto nido y ala, tanto rocío y flor. Allá abajo, en sus faldas, a la amada Caracas la asfixia la calina y la basura. ¿Y qué monte convocará la lluvia para lavarle la cara a la Sultana?¿Es que acaso vivimos en un mapa donde lo bello es breve?. La belleza de la tierra es nuestra belleza del espíritu.

Habría que preguntarle a los sordos, mudos y ciegos de conciencia: ¿Por dónde andabas cuando llegó la mina?, ¿por dónde andabas cuando los bosques gritaban clemencia? ¿ Dirás NO para que la certidumbre de Imataca sea eterna? ¿Y qué está pasando con las mojarras del lago? ¿ Por qué los indios, herederos legítimos de ese suelo, tienen que abandonar sus conucos, ellos, que sólo ponen su mano en la tierra cuando la luna lo permite y que invocan la anuencia del Dios de los árboles para poder talar uno y hacer sus canoas?.Entretanto, ni el Ministerio del Ambiente y mucho menos el Instituto de Nutrición, se dedican a sus asuntos. Pocos cuidan el ambiente y menos son los que comen o se les enseña a comer.Toda destrucción, envenenamiento, polución, pólvora, bacterias, es enfermedad o trae consigo enfermedad. Si la tierra está débil, sus habitantes son enclenques, sus escritores y poetas sólo tendrán materias apocalípticas para sus libros.

Pero, este es un gran pero, las grandes potencias agreden al globo terráqueo sin el consentimiento de nadie, envenenan los mares con pruebas nucleares y desechos tóxicos, lanzan misiles contra poblaciones enteras en nombre de una supuesta «paz», como fue la guerra de Yugoeslavia. Pakistan y la India se muestran los dientes. Los talibanes, los ruandeses, kurdos, palestinos, israelíes, casi toda Africa, Asia y el mundo se agota en peleas sangrientas entre fusiles, minas personales y el hambre y muchas veces con la indiferencia de otros. Por otra parte, Irán amenaza con desaparecer a Israel y se apertrecha de energía nuclear. La guerrilla colombiana mata, secuestra y trafica con armas y drogas. Y Venezuela, también ha comprado a Rusia Cinco mil millones de dólares en armas este año que piensa emplear contra un enemigo inventado, mientras muchachitos deambulan por la calle, el hambre y la inflación galopan, la delincuencia roba y asesina a la población, no hay agua, electricidad -diría que no hay luz-, todo es ineficiencia, corrupción, persecusión a la disidencia, injusticia y basura. Entretanto, el agua se agota. Se me ocurre decir «Siempre bondadosa,/ el agua se expande por la vida, apadrinándola, /sin embargo, no busca el favor de sus ahijados».

A los efectos, El hidrogeólogo, Jean Margat, Vicepresidente del Plan Azul y Consejero del Bureau de Recherches Géologiques et Minieres, ante la gravedad del problema, dice que: «El desarrollo de una nueva conciencia cívica con relación al agua será, en última instancia, un indicador de nuestro compromiso con el desarrollo sostenible» (p.129)

Esta reflexión, concluye: hay una causalidad en la cual las celebraciones de la Tierra y del Idioma y el Libro sean vecinas en el tiempo, 22 y 23 de Abril, respectivamente. Y digo causalidad porque la Tierra está buscando quien le escriba, quien la lea y sobre todo, quien la cuide y la quiera.

Y sólo hay una manera de conocer el mundo y sus pensamientos, el ambiente y su suerte y es a través del IDIOMA. La lengua contribuye a crear la representación del universo. ¿Cómo entendemos los pensamientos, la existencia de los otros sino a través del idioma? Los pueblos piensan y comunican sus ideas a partir de la lengua. Entonces, el mundo objetivo se transforma en un mundo que trasciende por el espíritu. El idioma tiene un carácter social inserto en la historia de una manera dinámica, por eso se convierte en memoria colectiva del pueblo que habla y que de alguna manera refleja su pasado.

En cuanto al español en Venezuela, el Maestro Ángel Rosenblat apuntaba lo siguiente en el libro Lenguaje coloquial venezolano de la profesora Aura Gómez de Ivasshevsky:

«Nuestro sistema es común, pero dentro de él cada comunidad (y aun cada hablante) organiza los elementos de acuerdo con su propio espíritu. O dicho con términos de Guillermo de Humboldt, de acuerdo con su forma interior de lenguaje, que es creación de su espíritu. De esa organización surge la originalidad del habla coloquial venezolana. La manera de hablar es un comportamiento o un modo de ser».

Asimismo, las expresiones generales del español venido de la Península Ibérica, co-existen con la influencia indígena, la proveniente de los africanoamericanos y la de otras lenguas como el inglés, portugués e italiano, también las típicamente venezolanas que dan a nuestro idioma su propia personalidad.

Mientras Dios mira, damos un salto a otro lugar del universo y después de beber el agua de Canaletas, por aquello del regreso, nos confundimos con el gentío en la Rambla Cataluña de Barcelona, que se llena de rosas rojas para acompañar cada libro que festeja la diada de San Jordi. Y es que la jornada jubilosa de San Jorge fue la fecha elegida por la UNESCO para celebrar el Día del Idioma, el Libro y los Derechos de Autor. La declaración se realizó el 15 de noviembre de 1995 y se escogió la fecha del 23 de abril para ese efecto. También se conmemora la muerte de tres grandes escritores: Miguel de Cervantes Saavedra, el gran escritor de las letras españolas, autor de Don Quijote de la Mancha. William Shakespeare, el famoso del teatro británico por su Rey Lear y Romeo y Julieta y el Inca Garcilaso de la Vega, el ilustre peruano cuyos Comentarios reales de los incas constituyen un aporte valioso a la literatura del español de América. Ese mismo día fallece en Venezuela la excelente escritora Teresa de la Parra, quien escribió la novela Ifigenia. Y como todo Idioma se respalda en la escritura, con relación al LIBRO y su importancia, Osvaldo Rivera V, dice:

«Se ha dicho que los libros acertadamente escogidos son «amigos que nunca decepcionan, señalan caminos y horizontes científicos, literarios, sociales, políticos, filosóficos que invitan a profundizar en los hechos y aprender a leer de manera pausada atenta y reflexiva. La lectura y comprensión de los libros generan iniciativa, vocación científica, artística, lingüística de curiosidad e investigación.» Al respecto, dijo Thomás de Kempis: «He buscado el sosiego en todas partes y sólo lo he encontrado sentado en un rincón apartado, con un libro en la mano». El libro, sin dudas es y será un buen consejero y un Maestro silencioso.

Ahora bien, con el paso del tiempo, las nuevas tecnologías, el lenguaje coloquial de los jóvenes, el deplorable lenguaje en algunos medios radiales y televisivos, aunado al lenguaje agresivo, escatológico e irrespetuoso del Presidente de la República- lo que ha llamado el Maestro Efraín Subero, «basura léxica»- ponen en peligro el equilibrio y belleza del Idioma que hablamos. Sin embargo, lo menos dañino son las innovaciones populares o terminologías extranjeras, que en todo caso, deben someterse a las leyes del uso.

Creo que los escritores deberíamos salir de la torre de cristal y asumir nuestro papel ante la sociedad y el mundo. Una cruzada internacional contra el hambre y la guerra podría ser impulsada por las escuelas, universidades, organizaciones internacionales, no como dádiva o paliativo sino como un esfuerzo mundial de los capitales, profesionales y técnicos del mundo para hacer productivas las tierras y las gentes y enseñar a los que no lo saben que la tierra nos ama y nos dice: «Ven, trae tus semillas y adóbame para que el pan nuestro jamás tenga asueto». Definitivamente, la paz y la armonía de la naturaleza constituyen una inversión rentable para siempre. No habrá desarrollo de ningún tipo si acabamos con el planeta. La palabra de los escritores, llámense poetas, ensayistas, narradores, es fundamental para respaldar todo acto noble porque ella debe ser un instrumento para la paz. La paz bien merece la celebración del Idioma que la predica. También es cierto, que necesitamos gobiernos responsables, capaces, sensibles, que tracen programas y los lleven a la práctica para salvar al planeta del calentamiento global y otros desastres. El silencio, en el caso de la indiferencia, es depredador y cómplice, la palabra es, contrariamente, flor y redención.

Nota:
Querida tierra, espero que a vuelta de email, me contestes con una respuesta favorable.

Magaly Salazar Sanabria
Poeta margariteña. Profesora Universitaria, Escritora. Directora de Relaciones Institucionales del Círculo de Escritores de Venezuela.

Bibliografía citada:

• Margat, Jean (2000) Hacia una nueva cultura del agua. Claves para el siglo XXI. Barcelona: Ediciones Unesco
• Gómez de I, Aura (1969) Lenguaje coloquial venezolano. Caracas: Universidad Central de Venezuela.
• Rivera V, Osvaldo. (2008) Don Quijote, perdón…Día del Idioma [Artículo en línea] Disponible: http://www.lahora.comec[consulta:2010,abril]